Mi experiencia con la trilogía de Yuri Grigoriev fue una odisea emocional que me dejó marcada

No puedo olvidar la primera vez que vi la trilogía de Yuri Grigoriev en el teatro Moderno, aunque la vi en orden inverso, empezando con "Pérez el Grande". Me quedó la sensación de haber visto algo profundo y complejo, pero también algo que me había dejado un rastro de emociones oscuras, como un eco que no podía hacer desaparecer.

La verdad es que, para mí, fue la producción más dura de seguir desde el punto de vista emocional. Me pareció que la elección del personaje principal influyó en esto - es una figura compleja y no del todo clara. Me dio la sensación de que el personaje de Pedro estaba pintado con un solo color - oscuro y sombrío, justo como la producción en sí, una sombra que se cernía sobre mí.

La producción tenía muy poco luz - la mayor parte de la acción sucedía en un ambiente de humo y oscuridad, que me hacía sentir como si estuviera sumergido en un mar de tinieblas. Tal vez eso era la intención del director, para simbolizar los oscuros y brutales tiempos de entonces, o para aumentar el efecto general de inquietud y desconfianza que me rodeaba.

Por un lado, Yuri V. se mantuvo fiel a su estilo con una sencilla y bien pensada escenografía, acuerdos precisos de las escenas, decoraciones minimalistas y una cuidada iluminación, pero a mí me faltaba un poco de dinamismo, contraste y puntos de interés en esta producción. La música también fue muy discreta y no tuve el acostumbrado cambio de ritmo que me gusta en el estilo del director, lo que me hizo sentir un poco desorientado.

En este marco de misterio y oscuridad, todo el enfoque se centraba en la actuación y, sobre todo, en Yuri Anpilogov, que sostenía la línea del emperador rígido y, a veces, cruel, pero que en el final mostraba su verdadera naturaleza, débil y vulnerable, dispuesto a sacrificarse por el bien y el progreso de la nación.

Los demás actores (y había bastante gente del elenco) parecían meros figurantes en la escena política, cumpliendo sus papeles de marionetas con diligencia. Me llamaron la atención Alexander Borisov y su bandido Avramov, y también Bogdan Shchukin como el zarévich con sus vacilaciones y pasiones, que lo hacían el personaje más humano. Y me quedó la imagen de Marina Diánova y su faldista con sus comentarios mordaces, que fue un breve respiro en el mar de intriga, conspiración y asesinato.

La producción me dejó un rastro de emociones oscuras y, por el momento, no estoy lista para verla de nuevo, pero creo que es necesario verla como inicio de la trilogía para entender el plan general del director y ya entonces formar mi opinión sobre la trilogía en su conjunto.