Me sorprendió que me animaran a ir al cine, ya que no soy una gran aficionada a la sala de proyección. Con un niño de apenas medio año, mi pareja intenta compartir las responsabilidades, pero llega a casa a las 8 de la noche, por lo que los fines de semana soy la que disfruto de mi tiempo libre. Así que aproveché la oportunidad para ver la película Papá Noel no está en casa, y ahora estoy investigando las opciones de cine para ver "Burratino".
Me resultó interesante descubrir que no recordaba la película soviética de mi infancia, aunque creo que la vi hace más de 30 años. Tal vez la vi en una ocasión, o incluso en un fragmento; no lo recuerdo con certeza. Sin embargo, sí que tenía una edición infantil de las aventuras de Burratino, pero la había prestado y no la había vuelto a leer. Por lo tanto, no puedo hacer comparaciones ni referencias a la original.
Así que, en mi reseña, no habrá comparaciones. Mi única referencia es mi recuerdo de la historia de la infancia, que es algo así como: "recuerdo esto, pero no eso". Por ejemplo, recuerdo que en la historia había monedas que se enterraban en el suelo, pero no recuerdo quién era Duremar.
¡Vamos a empezar!
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Director de la película: Igor Volojin
Duración: 1 hora 42 minutos
Actores:
Vitaliia Korineko
Aleksandr Yatsenko
Anastasiia Talizina
Stepan Belozero
Mark Eidelshtein
Aleksandr Petrov
Viktoriia Isakova
Ruzil Minekaev
Respecto al elenco, no tengo mucho que decir, ya que no conozco a la mayoría de los actores, excepto a Petrov y Isakova. Bueno, y también a Bondaorchuk, supongo. Los demás son desconocidos para mí.
Mi impresión de Petrov es que se aleja de su tipo habitual de protagonista, y eso me gusta. Me pareció que el maquillaje y la ropa le quedaban bien en su papel de Basiilio.
(Todos los créditos provienen del tráiler)
Una vez, el papá Carlo se encontró con un antiguo llavero mágico que le ayudó a cumplir cualquier deseo. El único maestro quería solo una cosa: un hijo. El deseo ya casi se había cumplido, pero el tronco se activó, y de él salió un niño inteligente, divertido y hecho de madera. El papá Carlo amaba mucho a su hijo, pero Búratiño comenzó a entender que no era como los demás y emprendió un largo y emocionante viaje para demostrarle a su papá: era un buen y verdadero hijo.
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Me sorprendió gratamente que la película no estuviera llena de imágenes, y me gustó la elección de construir el pequeño pueblo en lugar de dibujarlo completamente.
Las filmaciones comenzaron en la primavera de 2024 y terminaron en diciembre. La mayor parte de ellas se rodaron en el Parque de Cine «Moscino», donde se construyó un pueblo italiano en la frontera de los siglos XIX y XX: con una plaza del ayuntamiento, fuentes, una panadería y una farmacia, tiendas de comerciantes y una trattoria.
Me encantó la atmósfera de un pequeño pueblo del siglo XIX. Me gusta ese estilo histórico: las calles, los edificios, los trajes de la gente, los caballos, las carretas, las lámparas de aceite, las bancas estrechas, las puertas que crujen... ¡Qué emoción! La atmósfera de la época está muy bien pensada.
Seguramente diréis que, ¿qué tiene que ver esto con Italia y Búratiño?
Bueno, de manera indirecta, todo. La historia de Pinocho no es para niños, y es bastante oscura, aunque al principio parece mucho. Y nosotros, Alexei Tolstoy, ya la transformamos en una historia infantil sobre Búratiño. Esta nueva adaptación sigue "a partir de", como se anuncia en los títulos de crédito, si hay algo.
Así que, tenemos la historia de Búratiño, contada de una manera nueva pero con la base de "Pinocho".
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Me sorprendió cómo lograron mantener algunas cosas intactas. Por ejemplo, la forma en que Büratino interrumpe el espectáculo en el teatro de Barabas es como una referencia clara.
Y luego está la escena en la que vende la alfabetización para entrar al espectáculo.
Me enteré de que el film está siendo criticado por \'el Büratino asustador\'...
Bueno, digamos que es un gusto personal. Cuando lo vi por primera vez, pensé que la figura de Büratino era un poco inquietante, pero después de revisarlo, no es tan malo. Las emociones están muy bien transmitidas, su rostro es dulce y abierto, y sus ojos brillan.
En el film, no encontré nada que me molestara o hiciera sentir nerviosa. Los niños riendo a carcajadas ante Büratino? Eso es algo que me gusta. Se siente como si estuviera tratando de unirse a ellos en igualdad de condiciones...
La imagen oscura? No es tan oscura como parece. Es más bien brillante, pero se ajusta perfectamente a la atmósfera y la arquitectura del pequeño pueblo del siglo XIX. Solo parece que a la gente les estaban esperando una película infantil y en lugar de eso, obtuvieron una película familiar)
Malvina recibió críticas por su comportamiento y algunas otras cosas. Si no hubiera leído los comentarios, no lo habría sabido. Es una chica débil pero buena. Bueno, supongo que tiene razón, tiene las manos abiertas y el vestido tiene un corpiño que se puede ver)) Pero en general, \'Malvina y compañía\' es un conjunto de secundarios. Tal vez en la historia original sea un personaje más autónomo.
Hay muchas temas que se pueden encontrar en la trama.
Cuando \'don Carabas\' les preguntó a la compañía si querían irse, les dijo: \'¡Id a donde queráis!\' Y luego su teatro se derrumbó sin actores.
Al principio me recordó a algunos jefes de empresa. Hace unos 10 años trabajaba en una organización donde la filosofía del liderazgo era: \'Tenemos que estar contentos de trabajar en una gran empresa donde nos pagan bien y tenemos todos los beneficios\' Porque, ¿quién necesitaría a mujeres que pueden tener un hijo en el futuro?
Lo que me encantó:
La atmósfera del siglo XIX, ese auténtico \'retro-vibe\', la estilizañon del lugar de acción con la Italia. Incluso Alice y Basilio cantan una cancón con una adaptación en italiano (considerando el acento, la palabra \'italiano\' probablemente debería ir entre comillas) . La película es buena, emotiva. Por ejemplo, siempre imaginé que \'papá Carlo\' era simplemente un viejo que trabajaba de sol a sol y todo eso. Aquíes, lo presentan como un personaje completo, con problemas y que anhela a su hijo y a Burattino como es.
Lo que no me gustó:
Supongo que el hecho de que en esta película, al igual que en \'La carta a papá Noel\' no haya un humor sin cortapisas y una comedia desenfrenada. Sin embargo, hay momentos donde se pueden formar lagrimas en los ojos. O quizás soy una vieja sentimental o los hormonios siguen revoloteando porque soy reciente madre. Es como si, por una parte, la tristeza en la película fuera algo bueno, lo que significa que los guionistas y actores hicieron su trabajo bien, por otra... Ya soy la segunda vez que voy a una película positiva y en el proceso de visualización, me saco las lagrimillas. No, la película no es triste, simplemente puede \'hacer daño en el alma\' con algunos momentos o frases.
Muy posiblemente es por eso que no todos están de acuerdo.
He escuchado que la película no revela el significado de la historia.
Bueno, como decirlo. No revela la historia de la fábula. Pero la fábula tenía un propósito claro, supongo, y aquí se pusieron algunos otros detalles al fondo. La moraleja y el mensaje de la película están presentes, y es sobre las relaciones entre padres e hijos (si se puede resumir en dos palabras).
Debo admitir que me sorprendió mucho cómo me gustó este film. Creo que fue porque no tenía nada que comparar con la versión anterior y no tenía expectativas concretas. Al final, no me arrepentí de haber elegido esta película para ver, aunque antes de verla, leí algunas críticas negativas y pensé que la estaba viendo solo porque ya había pagado.
Y sí, vamos a hablar sobre la calificación. Lamentablemente, la mayoría de las personas entienden mal estos signos de censura como 6+ o 12+, y creen que son películas o libros para niños de seis años. Por supuesto, no es así.
Lo que significa que
el contenido ya puede incluir algunas escenas de acciones antisociales, enfermedades, accidentes, siniestros y muertes, pero todas ellas son representadas de manera no realista y de manera breve.
La siguiente pauta es ya 12+
Esto
puede incluir escenas de violencia o asesinatos, descripciones de enfermedades, catástrofes, pero sin detalles. El uso de alcohol, tabaco y drogas puede estar presente, pero debe ser condenado.
En resumen, los niños que ven películas marcadas como 6+ pueden entender mejor a los niños mayores de 9-10 años. Siempre es recomendable ver por cuenta propia por el niño, la descripción de la película o libro, y así sucesivamente.
Mi colega tiene una hija de 10 años que vio "Burrata" y se enamoró de él. A los niños de seis años, sin embargo, les gustan las historias de hadas con dragones y princesas. En este caso, la historia es una historia de vida. En el cine conmigo estaban varios padres con niños de 5-7 años, pero no les pregunté su opinión.
Pero eso es todo por hoy.
Lo que no entiendo es por qué todos critican a la serie "Próstokvashino" por copiar al 90% un clásico de la animación soviética. Y al mismo tiempo, critican a "Buratino" por no hacerlo exactamente igual, pero llegando a los mismos resultados. Como dicen, "¡hagámoslo de una vez!"
Pero, en resumen, entendí por qué hay tantas críticas. Si eres un gran fanático de la versión soviética o de la película, o has visto una de ellas recientemente, es normal que te sientas frustrado porque este filme no es lo que esperabas. Es como si dijeras: "¡ojalá hubiera sido igual, pero no lo es!"
Yendo al grano.
Para mí, esta historia no tiene nada que ver. Recuerdo muy poco de ella, no tengo nada con qué compararla, y la vi como una historia nueva y distinta.
Y para terminar...
La escena final, con la música, se filmó en solo dos días. Antes de eso, hubo una completa repetición con todos los actores, bailarines y extras. En total, más de 200 personas participaron en la escena, incluyendo a 35 bailarines profesionales.
Te lo recomiendo, considerando lo que he dicho anteriormente.
No sabía qué puntuación darle, pero al final, decidí que no tengo ninguna queja en particular.
Gracias por leer.