Ein Film, der Reife erfordert und uns vorurteilsfrei zeigt

Der Film 'Die Armen sind es wert, Mitleid zu haben' von Regisseur Yorgos Lanthimos ist eine Verfilmung des gleichnamigen Romans. Er wurde von Kritikern positiv aufgenommen, aber von den Hausfrauen in der Region nicht. Das sagt uns natürlich, dass man vor dem Film noch ein Stück weit 'aufholen' muss.

Sujet:Victorian London. Der verrückte Chirurg Godwin fischt aus der Themse das Leichnam einer jungen schwangeren Frau, die sich von der Brücke gestürzt hat, heraus, transplantiert ihr Gehirn ihres eigenen ungeborenen Kindes und reanimiert sie. Bella bewegt sich zunächst wie ein gebrochenes Püppchen und hat einen sehr begrenzten Wortschatz, aber sie lernt schnell. Um sie zu beobachten, ruft Godwin den Medizinstudenten Max zu Hilfe, der auch eine gute Partie für Bella wäre, aber auf sie hat auch der Playboy-Anwalt Duncan Wedderburn einen Blick geworfen und zieht sie in eine Reise mit, in der sie die Welt und sich selbst entdeckt.

Der Film 'Die Armen sind es wert, Mitleid zu haben' ist eine schwarze Komödie im Stil des Steampunk. Der Plot entwickelt sich sofort, ohne jede Einführung, man muss sich im Laufe des Films herausfinden, was hier was ist. Die erste Hälfte des Films ist in Schwarz-Weiß gedreht. Wir sehen die ungeschickten Versuche von Bella Baxter, Essen zu essen und zu gehen - einer Frau, deren Gehirn ein exzentrischer Chirurg mit dem Gehirn ihres ungeborenen Kindes ersetzt hat.

Der Auftritt von Emma Stone in diesem Film ist über alle Lob hinaus. Man hat gehört, dass der Regisseur die Schauspieler dazu bringt, auf der Set ungewöhnliche und außergewöhnliche Dinge zu tun, um sie aus ihrer Komfortzone zu holen und zu befreien. Und sein Ansatz funktioniert offensichtlich: alle Schauspieler, sogar der ziemlich mittelmäßige Mark Ruffalo, geben eine beeindruckende Leistung ab. (Im Gegensatz dazu ist es bei Shyamalan so, dass selbst sehr talentierte Schauspieler nach einem Film von ihm 'abgeschliffen' sind).

Der Schöpfer von Bella - Godwin (in deutscher Synchronisation Gott) Baxter, ein mutiger Experimentator und aus seinem Hause laufen allerlei wunderbare Tiere, gezüchtet aus verschiedenen biologischen Arten. Doch auch Gott selbst ist ein echter Frankenstein, zusammengesetzt aus verschiedenen Teilen menschlicher Körper.

Bella entwickelt sich sehr schnell und wie jeder Kind möchte sie die Welt erkunden. Dazu entdeckt sie die Masturbation. Und später nimmt sie die Einladung eines verführerischen Anwalts an, mit ihr zu fliehen und die Welt zu bereisen und Godwin lässt sie los, indem er sich einen neuen Gegenstand für seine Experimente nimmt - die Heldin Margaret Quill, die jedoch nicht so schnell entwickelt:

Während des Abenteuers von Bella und Duncan wird der Film durch neue Farben und beeindruckende Landschaften des Steampunk-Genres erweitert:

Der visuelle Rahmen des Films ist einfach atemberaubend. Die Kameraarbeit und der Schnitt sind Meisterwerke, hier gibt es viele Experimente mit Perspektiven und Bildschnitten wie dem Fischaugen-Effekt. Die Farben sind oft nicht realistisch in der Mitte des Films, offensichtlich, um den kindlichen Blick auf die Welt von Bella zu betonen.

Als der Film zu Ende geht, verwandelt sich die Grafik in eine realistischere Form:

Der Film erzählt eine fast biblische Geschichte: Die Schöpfung des Menschen durch Gott und die Entdeckung des Menschen über sich selbst und seine Suche nach seinem Platz in der Welt.

Am Anfang der Reise benimmt sich Bella extrem lächerlich, ungeschickt und unmoralisch: Sie geht und isst wie ein Kind, spricht, ohne an moralische Normen zu denken, und macht viel Sex - und das mit großem Vergnügen. Ja, hier kann man etwas von Pädophilie ahnen, aber ich möchte nicht darauf eingehen. Alles, was auf dem Bildschirm passiert, ist ein Höhepunkt des Surrealismus und des Absurden. Die Inszenierung und die Dialoge sind einfach atemberaubend.

Der Held Mark Ruffalo, Duncan, ist eine Karikatur, aber sehr lebendig und expressiv. Der Schauspieler zeigt hier sein großes Schauspieltalent. Das Film ist voller Humor, der auf der Absurdität der Situation basiert, wie zum Beispiel, wenn man in einem Restaurant den Weinen eines Babys hört, steht Bella ohne Zögern auf und sagt:

Ich muss diesem Kind eine Ohrfeige verpassen.

Und was ist mit diesem großartigen wilden Tanz, den sie mit Leidenschaft aufführt? Sie tanzt so, wie sie sich fühlt:

Das Abenteuer, auf das sich die Hauptfigur einlässt, ist ein langer Weg mit vielen Orten und Figuren. Bei dem, was Bella erlebt, nimmt sie alles als interessanten Experiment und als Möglichkeit, sich selbst besser kennenzulernen, während die Pech und die Missgeschicke, die viele Menschen verrückt machen, für sie nur als interessante Erfahrung und immer mehr als eine Art von Denkweise ihres Schöpfers. Die faszinierende Metapher 'Lilu' - ein Spiel Gottes, in dem Gott in einem menschlichen Körper verwirklicht ist.

Je weiter sie geht, desto komplexer werden ihre Fragen.Und einmal sagt Madame Sweeney zu ihr:

Wir müssen arbeiten. Wir müssen Geld verdienen. Aber darüber hinaus, Bella, wir müssen alles ausprobieren. Nicht nur das Gute, sondern auch die Degradation, den Schrecken, die Traurigkeit. Das macht uns zu ganzen Menschen, Bella, macht uns zu ausgereiften Menschen. Nicht zu kapriziösen, unberührten Kindern. Dann können wir den Welt kennen lernen. Und wenn wir die Welt kennen lernen, gehört uns die Welt.

Ich bin beeindruckt von der Entwicklung der Figur Bella, wie sie in den letzten Szenen aufgedeckt wird. In einem Moment der Klarheit und Offenheit offenbart sie die Wahrheit über ihre Mutter Victoria.

'Bella ist ein Film, der uns zeigt, dass es möglich ist, sich von Vorurteilen zu befreien und sich selbst zu entdecken. Ihre Geschichte ist ein Beispiel für die Macht der Selbstentdeckung und die Bedeutung von Erfahrungen, auch wenn sie manchmal schmerzhaft sind.'

Wenn ich sie betrachte, kann ich nicht umhin, mich zu fragen: Was, wenn wir viele Dinge, die uns von Kindesbeinen an beigebracht wurden, einfach vergessen und mit einem sauberen Blatt beginnen würden? Ich rede nicht von etwas Abstoßendem, sondern von den Einstellungen, die uns von Kindesbeinen an in den Kopf gesetzt wurden, aber die uns letztendlich ein glückliches Leben nehmen (z.B. 'Man sollte sich schämen, sein eigenes Körper zu haben', 'Große Geldsummen kann man nicht ehrlich verdienen', 'Sei geduldig, denn alle leiden', 'Lass dir Zeit, bis du verheiratet bist, dann ist dein Leben vorbei', 'Allein lebende Menschen sind unglücklich', 'Sei wie alle anderen' und viele andere). Wir erkennen das selten, aber negative Einstellungen aus der Kindheit haben in uns Wurzeln geschlagen und haben sich tief in unser Unterbewusstsein eingenistet. Unsere Unterbewusstsein macht etwa 90% unserer Persönlichkeit aus und lebt nach diesen Einstellungen. Bei Bella war das anders. Als kleines Kind in einem erwachsenen Körper hatte sie die Möglichkeit, sich selbst und die Welt zu entdecken, ohne die Einschränkungen, denen Kinder unterliegen. Sie nahm das Leben leicht, sah alle Herausforderungen als Erfahrung, tat das, was ihr Freude bereitete, ohne auch nur eine Sekunde lang über das Meinung der anderen nachzudenken. Das ist, wie ich denke, ziemlich logisch und richtig.

Ich muss sagen, dass der Film vorher sehr langsam in Schwung kommt. Er ist voller unklarer Szenen, Erotik und übermäßiger Offenheit – unvorbereitete Zuschauer werden leicht abgelenkt von dem eigentlichen Thema. Einige sehen in ihm sogar eine triumphierende Feststellung des Feminismus und eine Herabsetzung des männlichen Stolzes, aber ich stimme nicht zu. Wer sich für gute, qualitative, leicht verrückte Filme interessiert, wird ihn sicherlich genießen. Ich empfehle ihn❤️